近几年，对于传统文化的考察有升温的趋势，琴棋书画诗酒花，中华传统文艺雅致大气，可考的内容也越来越多。今天我们就来细细品味一下其中的“画”。
一、东晋·顾恺之《洛神赋图》
画作：这幅画根据曹植著名的《洛神赋》而作，为顾恺之传世精品。现有的只有一卷来自宋代的摹本，现藏于北京故宫博物院。这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。
考察内容：作者的生活朝代。画作的取材出处。
二、五代·闳中《韩熙载夜宴图》
画作：《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，现藏于北京故宫博物院。以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。最大的特点，是以静止画卷，描绘了流动的时间。用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生。今存五代时期人物画中最杰出的代表作。《韩熙载夜宴图》全长三米，共分五段，每一段画面以屏风相隔。每一段都描绘了在宴会的各个阶段，主人韩熙载的动向和所处的状态，生动而不呆板。作者顾闳中充当了人体照相机一般的功能，将他在宴会上的所见所闻凭记忆用画笔记录下来，令人惊叹。
考察内容：作者的生活朝代。画作内容的主人公。
三、唐·阎立本《步辇图》
《步辇图》现藏于北京故宫博物院，为唐代著名画家阎立本所绘。以贞观十五年(641年)吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。画作中有大量的人物，但是神态动作都生动十分，毫不雷同。笔法轻盈舒畅，不仅对于人物，对于器物的描绘也是别具一格。
考察内容：作者的生活朝代。画作内容的历史事件。
四、北宋·张择端《清明上河图》
《清明上河图》是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，现藏于北京故宫博物院，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，艺术水平高超，，这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。
考察内容：作者生活的年代。描绘的城市。描绘的节日。
五、元·黄公望《富春山居图》
《富春山居图》始画于至正七年(1347)，于至正十年完成。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”。是元代画坛宗师、“元四家”之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰。
考察内容：作者的身份以及生活的年代。
六、唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》
《唐宫仕女图》是仕女画的繁荣兴盛阶段，唐代以丰腴为美，唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，一扫中国古代仕女 “倾国倾城貌，多愁多病身”的羸弱姿态，《唐宫仕女图》中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。
考察内容：唐仕女图的代表作品及作者。以及唐代仕女图的体态特点。
七、北宋·王希孟《千里江山图》
作者王希孟18岁为北宋画院学生，后召入禁中文书库，曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年后即创作了《千里江山图》可谓是少年得志，可惜天妒英才弱冠之年不就离开人世。画中描写岗峦起伏的群山和烟波浩淼的江湖。画作最大的特点在于设色继承了唐以来的青绿画法，于单纯统一的蓝绿色调中求变化。用赭色为衬托，使石青，石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。作者年轻气盛，在用色和笔法上都十分大胆，是不可多得的写形与写意兼得的佳品。
考察内容：作者生活的年代。
八、唐·韩滉《五牛图》
《五牛图》作者是唐代著名的宰相韩滉。那时，韩干以画马著称，韩滉以画牛著称，后人称为“牛马二韩”。这幅《五牛图》，是韩滉最为传神的一幅。5头健硕的老黄牛，在这位当朝宰相笔下被“人格化”了，传达出注重实际、任劳任怨的精神信息。《五牛图》其用笔细腻，描写传神。它的珍贵还在于，中国古代留存今世的多为花鸟人物，以牛入画，且如此生动者，《五牛图》堪称孤品。
九、明·仇英《汉宫春晓图》
《汉宫春晓图》是中国人物画的传统题材，主要描绘宫中嫔妃生活。作者仇英与沈周，文征明和唐寅被后世并称为“明四家”，亦称“天门四杰”。沈、文、唐三家，不仅以画取胜，且佐以诗句题跋，就画格而言，唐，仇相接近，仇英在他的画上，一般只题名款。仇英在绘画上以“重彩仕女”著称于世，《汉宫春晓图》是仇英重彩仕女画的杰出代表。
十、清·世宁《百骏图》
《百骏图》现藏于台北故宫博物院。作者郎世宁是意大利米兰人。原名朱塞佩?伽斯底里奥内。年轻时在欧洲学习绘画，曾为教堂绘制圣像。郎世宁的特别之处在于将中西技法融于一体，形成精细逼真的效果，又在传统中国画之中加入以往所不会出现的明暗对比和透视，形成自成一脉的风格。《百骏图》是其平生百余幅马作品中的杰作。此图描绘了姿态各异的骏马百匹放牧游息的场面。全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。
